Double Kick Heroes : aperçu et rencontre avec le studio

Drums, gore and guns

Comme nous le rappelle le trailer, le pitch est simple : le monde est à la dérive, une apocalypse zombie semble avoir eu lieu, et la seule chose qui sauvera l'humanité sera le Metal : à bord d'une Cadillac (pardon, la "Gundillac") chargée de musiciens, le batteur à l'arrière pourra se débarrasser de la horde de monstres qui poursuivent le véhicule sur la route, l'eau ou dans les airs.

J'ai pu mettre la main sur le jeu et faire quelques niveaux avant de laisser ma place à d'autres. J'ai pu faire les premiers niveaux du mode Arcade, dont la difficulté semble assez bien dosée. Au début, on ne nous demande que deux choses : appuyer sur la touche droite ou sur la touche gauche pour tirer vers la partie haute de la route ou la partie basse, en fonction de l'arrivée des zombies et autres mutants.

Le titre Double Kick Heroes vient de la double kick pedal, qui permet d'accélérer le rythme des battements sur une grosse caisse. C'est d'ailleurs le premier instrument qui nous sera donné. Viendront ensuite la caisse claire et la cymbale. Autant de percussions qui ajouteront des combinaisons différentes et viendront ainsi pimenter la difficulté du jeu. Il s'agit donc d'un jeu de rythme qui se concentre sur la batterie comme instrument. À mesure que l'on progresse dans les niveaux, on aura accès à de nouvelles armes, comme le fusil à pompe, qui seront plus efficaces pour dézinguer du zombie. Ces améliorations sont disponibles en fonction des combos que l'on réussit à enchaîner pendant la partie.

Si de l'extérieur, en tant que spectateur, il est difficile de saisir l'attrait du gameplay - ce qui ne nous empêche pas d'admirer les détails foisonnants des ennemis, de la voiture et des environnements -, c'est en jeu, le casque sur les oreilles, qu'on apprécie tout le travail de Headband Club. Les mélodies sont entraînantes et on se croirait vraiment dans la Cadillac qui roule à toute berzingue pendant qu'on tire sur la horde de monstres qui nous suit. Le but, nous dit-on, est de réussir à suivre l'action à l'écran en sentant le rythme à suivre. On regretterait presque de n'avoir qu'un clavier ou une manette à la main, tant l'utilisation d'une batterie, fût-elle jouet, serait jouissive.

Par ailleurs, au-delà du mode Arcade que j'ai essayé - une succession de niveaux de plus en plus difficiles, une multitude de modes seront disponibles, dont une histoire, avec des dialogues mettant en scène les différents personnages du jeu.

Headbang Club

Cette session a été aussi l'occasion de discuter avec le responsable marketing de Heabang Club, Yannick Tavrox. L'équipe est composée de quatre personnes, qui ont travaillé sur ce jeu depuis trois ans. Les sources d'inspirations sont autant les films de Tarantino et Rodriguez que des jeux comme Guitar Hero, mais aussi les "vieux jeux", comme Castelvania ainsi que l'arcade. On comprend donc l'attrait pour le pixel art.

Pour ce qui est de la bande-son, le studio a mis les petits plats dans les grands en s'associant à Elmobo, un compositeur qui travaille dans les BO de jeux vidéo depuis une vingtaine d'années, sur différentes plateformes comme la PlayStation 2, la Wii ou la DS. Ainsi, comme nous le rappelle le trailer, une trentaine de compositions originales, aux titres faisant souvent référence à des films ou des jeux, seront accompagnées de morceaux de groupes de Metal connus comme Ultra Vomit et Gojira, pour le plus grand plaisir des métalleux !

En jouant, on se dit qu'un mode multi aurait pu être intéressant ; malheureusement, ce n'est pas prévu. Le studio voulait très certainement se concentrer sur la partie batterie et a préféré laisser de côté l'ajout de nouveaux instruments. La version PC a droit à un mode éditeur permettant d'ajouter ses propres morceaux, fonctionnalité qui n'arrivera probablement pas sur Switch. En revanche, le mode "procédural", une sorte de mode infini qui mélange différents morceaux, arrivera bien sur toutes les plateformes.